近期整理了一些之前在lofter账号（现在已经不再用了）上写过的只言片语。现在看来，这些记录非常真实地反映了我过去那段时间的所思所想。发到自己的博客网站上作为一个小小的备份吧。——2021.11.13

表演鉴赏记录（节选）

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我真的挺喜欢野口衣织。=love3单的时候就被她现场的唱功和表现力惊艳到，当时还特别关注了她的个人应援博一段时间（虽然并没有很关心，因为我只是喜欢她表演的状态，对她平时怎么营业的不感兴趣）。然后这几天听6单（一直以为是5单，才发现原来是6单，网易云不完整的收录害我！），就是“果然我还是喜欢她的声音啊”的感觉。好棒啊（呜呜呜…

（虽然3单时候其实好多人说她路子有点像平手，但实际还是很不一样，平手不可复制，野口则是标准的偶像中的优等生）

而且直到昨天下午我似乎才突然悟懂了3单唱的到底是什么一种状态（由此可见我阅读理解是真的差，语文成绩不好也是应该的），之前一直没完全理解歌词为什么说「愛は手遅れcaution（爱是为时已晚的警告）」。

用这种方式来写爱情真的挺妙的，“当你意识到爱的时候已经晚了”，可能是想说在你没有意识到它的时候，它已经“操纵”着你的情绪和行动了。我很喜欢歌里用一种“恐怖”的方式描述两个人尚未意识到的、模糊的“爱情”（或者说激情），无视其他、互相折磨、痛苦未知的。但你不能不说里面有很强烈的情欲。

在你意识到爱的时候，伤害已经造成、激情已经结束。警告迟到，一地鸡毛。

歌词是很多零碎情绪的拼凑，而且是多视角的，有主人公也有旁观者。我们并不能得知主人公是男是女，爱上的是男是女，只知道ta爱的人一定有双很美好的眼睛。

唯一让我觉得很出戏的歌词是开头「美しい花になり　ショーウィンドウ飾られるなら　咲かないで」，不太能想到跟歌曲主题有什么关系。

时间：2020-04-23

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新冠一天不被控制，7单就一天不能发，我要想听7单的歌就只能上视频网站看mv，就要给油管贡献mv观看数，就要看着成员的表演…ずるいよ…
每天听歌看现场的结果就是又发现不少可圈可点的地方。必须要压抑住自己这种动不动就想分析一番的冲动…分析简直是厨偶像团最糟糕的做法，费时费力还很可能一场空，到最后都不知道自己到底为了啥关注一个团。但还是很想夸作品（姑且把作品跟成员分开吧）==

感觉指原跟我从坂道感受到的秋元康风格很不一样。

必须要说我还是特别喜欢日向坂到目前为止4单一贯的单曲主题，全都是好き好き好き，简直绝妙。虽然她们歌录的不好听，但是歌本身是好歌，我确实喜欢。肥秋那个做词风格一般人真的搞不来，一首词里总要出几句让人意想不到、意料之外的东西，就特别精彩。

比如日向坂的2单，歌名起个「ドレミソラシド」，6个唱名，缺个fa，让人摸不到头脑但又觉得特别有意思，这几个唱名怎么就跟“喜欢一个人的心情”联系在一起了呢？为啥一定没有fa呢？还在为这些好奇的时候，就已经被曲子的反复的旋律和歌词重复洗脑了。

指原给=love写的词画面感特别强，而且非常具体鲜活。前几天复习秋元康18年过生日时候的广播片段，最后一个guest是指原，当时秋元康夸了=love三单「手遅れcaution」的词，说指原写得有点好过头了（笑），又说这首歌词写得比较规矩，其实可以考虑加一些会让大家摸不到头脑的词。——我也是直到这次听才注意到这个点，两年前听的时候忽略过去了。

但我特别喜欢指原的词的一点在于，她不回避偶像和偶像宅之间的关系，甚至直接以偶像宅的视角来写歌，比如6单的「推しのいる世界」和7单的「君と私の歌」，都是非常少见的饭视角的词（被宅们夸写出了心声hhh），至少我没见秋元康写过类似主题的。

指原在处理偶像和偶像宅之间关系的时候特别坦诚，在歌词和歌曲的主题上，不会去刻意遮掩回避这种关系，而是非常直接的谈论，希望和饭一起去创造回忆和未来（感觉lovelive一些歌也是这种？记不得了）。至少我在欅坂里没见过这种主题的，欅坂的歌永远是小偶像们处在一个没有偶像宅只有她们自己的世界里开心、难过、谈恋爱、跟大人们战斗，从来没有正面地回应过偶像宅在偶像的世界中究竟是怎样一种存在（其实有！有时候偶像宅是小偶像们的敌人，构成大人世界的一部分，比如《避雷针》什么的）。说白了就是我觉得秋元康的词有时候姿态太高了，指原的词则会更考虑到饭的心情并且没有什么架子。

这直接导致的一个后果就是欅坂的很多歌互动性不强，小偶像跳自己的、饭们在下面观赏打call；但是=love的现场的互动性要强太多了，因为唱的就是台上台下的关系啊…。

时间：2020-04-30

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我刚才又看了几个欅的最爱谁的现场…。多人版本果然还是欅的最好，17年欅共穿着4单制服跳的那个版本最好。

17欅共版好过坂道AKB18人原版最重要的一个原因是大家穿着统一的制服（而坂道AKB各不相同），而且动作整齐（坂道AKB里很多经验丰富的偶像，舞蹈有自己的癖好，再加上服装不一样，动作看起来更乱），整体的效果提升至少一个档次。

另外一个，我的理解，平手的版本，歌词里问的要杀的那个人（「誰を殺せばいいのだろう」），是自己。这其实也是我看冈田solo con听她唱这首歌时候感受到的一种可能性（但我不认为她是这么理解的，她的演绎一看就是那种占有欲很强的，所谓病娇？）…

在我看来，平手的演绎里面没有向外的侵略性和攻击性，她的质疑和疯狂是内敛的，而且纯情又哀伤，再加上有些宗教意味的编舞，有些镜头甚至看起来让人觉得神圣（反正我有想到“献祭”这个词）。所以，知道自己在爱的人心中是第二位，她的选择不是杀掉别的什么人，而是为了这份爱、为了所爱的人让自己消失。这是我从她的表演当中感受到的。

而我看到的村山彩c和山内瑞葵c的5人版本，她们很明显是向外的、充满挑战性、诱惑性和侵略性的表达（也是对这首歌最一般和正常的处理方式）。不得不说山内瑞葵的眼神非常有穿透力而且纯粹，反正是让我念念不忘orz看到她的眼神会让我觉得心虚（大概我是擅自把自己代入为那个被爱的人了）。。

总之现在觉得自己之前的说法有问题。应该说从来没觉得平手的版本有任何“病娇”的意味，就是很纯粹、很单纯的感情而已。从这个角度来说，平手跟山内瑞葵两个人在表现这首歌时的情感是相似的。

（又开始瞎解读了，我该死orzz

时间：2020-05-29

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欅坂的舞蹈…特别是6单、7单，我觉得镜头特别难给。给不了特写。最合适的镜头是远景，同时慢慢拉近或者拉远或者左右横移（总之镜头要动起来）。其他的非全景的镜头在我看来几乎都是对表演完整性的一种破坏。

跟欅坂不同的是，一般的偶像团体的编舞再好看，也一定是为了展示成员为最重要的目的，一定会安排大量的环节给特写，让每个成员都有机会冲着镜头摆出好看的表情。

在“传统”表演里，最核心的永远是呈现成员本身，所以会关注的是今天的现场有哪些成员上场了，站位什么样，特写镜头好不好看。但是在欅坂的表演中，核心不是成员，或者说赋予表演以灵魂的是舞蹈（至少对一个不怎么懂日语的人来说），具体是哪些成员上场并不重要，甚至谁c也不重要，重要的是舞蹈的编排（和其中共同的情绪）有没有被好好的呈现出来。

我觉得欅坂的舞蹈本身就包含着一种反抗镜头的意味（反抗将对象视作偶像的那种镜头，反抗将对象作为“商品”的镜头）。从4单开始，很难说这些编舞到底有多少“美感”可言，我相信更重要的是感受这样的表演所传达的情绪和冲动。从这个角度而言，欅坂成员有机会表演这样的舞蹈是幸运也是不幸的。幸运在于能够成为这表演的一部分，能够通过这样艺术化的形式来代表更多的人传达许多被大家所共有的情绪，内心的本音。不幸在于她们的表演不可避免地与她们作为偶像的事实相冲突和矛盾，所以也使得欅坂的表演更加挣扎和无力。

时间：2020-06-26

追星日记（节选）

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我很讨厌关注追星的一点在于。喜欢的偶像说了什么、做了什么好事，第一反应经常是“ta好棒啊”，“真不愧是我喜欢的人啊”等等。偶像做好事之后第一反应是归功到自己的好眼光上——“果然是我的好儿子/好女儿”，夸来夸去其实还是想证明自己的判断是正确的。

这种追星的态度让人觉得很没意思，就它完全是一个没有突破性、自我肯定和自我强化式的思维过程。没有否定、没有反思，也不可能有进步，只会在固有的圈子里加深自己已有的观念。

比较认同和欣赏的是反思性比较强的，或者说，是尚且还保留一些能动性的追星，而不单单是对自我的一种投射。

为什么说平手很厉害，因为平手是那种比较让人能够去反思的偶像。但是如果带着一贯的饭圈惯性思维来喜欢她，只会更不可救药。

时间：2020-03-20

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我真喜欢日向坂这几单主打。希望这个风格继续下去哦。

（听起来好幸福好幸福的感觉啊。）

主题全都是漫溢的喜爱，超标的渴望，我的眼里只有你，我的世界非你莫属。超级可爱超级治愈有没有qaq

好喜欢你，好想见你，一直在偷偷看你，想跟你互动，心不在焉，只是在想你想你想你！！你真的超级好看啦，你是最好的！你最可爱啦！怎么办我见不到你好难受，喜欢你到心疼，好想得到你，我为了你什么都可以，真的好好好好喜欢你啊…！！

梦醒了（啊。

我才不管日向坂是不是要卖什么cp人设，也不关心mv什么样…发自内心的觉得这些歌挺好，无脑感适合想放松的我。

时间：2020-04-19

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最近因为公共娱乐场所都关掉了，48g就搞了一个ouc48（ouc来自“おうちから、ニッポンを元気に”的前三个假名)的项目。具体就是天天在showroom上用zoom让成员在自己家里一起做线上公演等之类的系列节目😂（还有推特线上握手会什么的

让我开始真心觉得zoom是个好东西…本当におもしろいwwww

（然后就会发现原来跳舞好看的人穿着常服跳舞比演出服更好看…）

总之想说线上公演真的绝妙，所有的人在各自的家里、穿着各种各样的服装、用自己的手机或者平板摄影、跟着同一首歌、跳着各自站位的动作、在zoom的多人画面上以一种凌乱无序的方式呈现给观众…然后因为网络问题还会出现卡顿的情况…hhh

真的非常非常有趣。感觉就是把一场严丝合缝、非常规整且程式化的舞台完全拆解开来，原本被压抑的混乱、差异、随意被放大和呈现…这种微妙的落差/不平衡感特别有趣和新鲜。而且因为所有人都开着固定镜头，所以原来可以通过移动/切换镜头被掩盖掉的细节都能被看到了。实际上可能是更透明、细节更多了（对于屏幕党而言）。

时间：2020-05-11

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话说听到「家出の夜」这首歌，我最先想到的是平手solo的「夜明けの孤独」…应该是因为相近的设定吧…。

家出の夜…真的很喜欢，可能一部分原因是知道自己大概永远不会成为歌里唱的那种人——可以毫无目的的出走，放弃现有的一切，不知道未来会怎样，但又对接下来的所有可能充满信心和热情的人。

好厉害啊，在对未来完全无知的状态下还能保持着这种赤诚的心情。我可以说是崇拜和敬畏着拥有这种态度的人了（如果真的有的话）。可能对于现在的我而言，需要的就是这么一种年轻的莽撞的执着吧。

在看到16期生们浑身汗拼尽全力的跳着首歌的时候，好感动，她们就是神一样的少女们。感觉自己被理解和救赎了——她们让我知道“哪怕没有任何目的，这样活着也是可以的”“怎样做都是没有错误的”“相信自己选择的道路吧”…自己再次被秋元康的歌词救赎了，总是这样。

昨天看到这首歌的瞬间可能是我这么多天以来自己最有“我在活着”的实感的时候。

「僕にとって自由の意味は　すべて捨てこと」

“我所理解的自由的意味就是舍弃一切”…这句词太帅了（又想到stu48的暗闇的「次の朝がやって来るまでに　今持ってるものは捨てよう」，其实都是一样的道理，身无一物之时才是自由）。最喜欢的就是秋元康的歌词里能把这些往往不被人（常人/大人）所理解执念正大光明、毫不遮掩地写出来。这种和常理之间的张力，真的是最爱，最高！

时间：2020-06-10

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个人感觉昨天彩希在手机博里写的这段真的挺好的（反正跟我的看法又几乎完全一致了orzz）。我自己看偶像表演也是这样，因为每个人各有各的特点和长处所以才能一直看下去。

不管是公演还是其他各种舞台，我基本上相对于少人数的unit曲都会更喜欢看人数多的全员曲，也喜欢看成员之间的互动。总之每个人都有展示的机会（特别公演是跳全曲，基本每个人都会轮到），每个人不同的展示方式让整个舞台充满活力，所以才看不腻。

时间：2020-07-20